групповая выставка победителей open call для кураторов

Куратор выставки – Луиз Морин

Подобранные оболочки

19 апреля — 20 мая

Проект Подобранные оболочки аккумулирует практики художников, интересующихся современной городской археологией. В своих произведениях они обращаются к брошенному, ненужному материалу, к тому, что является оболочкой и одновременно может быть покровом или укрытием. На основе изучения особенностей и формы этого материала, создавая из него скульптуры и инсталляции, они находят новое для него применение. Практика исследователей-собирателей становится для художников способом осмысления пространства города и окраин.
Авторы, связанные минимализмом форм и средств, используют предметы, найденные на свалках, зачастую переработанные, а также гипс и текстиль. Они оставляют свои следы посредством микро-стрит арта, фотографий и документаций своих интервенций, объединяясь вокруг понятий отпечатка и следа, пустоты и наполненности.
Подобно ракам-отшельникам, в своем паломничестве мигрирующим с одного места на другое, худож-ники переходят от большого к уменьшенному и обратно, с пейзажа на натюрморт, с фотографии на предмет, перемещаются изнутри наружу.
Выставка Подобранные оболочки станет местом встречи микро-миров каждого из художников. Комбинированные территории составляют тотальную инсталляцию, где полузаброшенные, заснеженные пригороды сибирского города в фотографиях Янины Болдыревой соседствуют с видео Маяны Насыбулловой, в котором копание в мусоре на свалке напоминает занятие этнографа или археолога. Обнаруживая и оставляя микро-следы, Город Устинов разрабатывает нон-спектакулярные стратегии освоения разнообразных локаций, будь то перенаселённый центр или пустующая периферия. Галерея же становится для художников «воображаемым и внутренним пространством», сформированным с помощью специально созданных для места скульптурами и инсталляциями «infra-mince», согласно Марселю Дюшану, являющимися частью одной из многочисленных классификаций ready made.
Следуя логике экономии пространства и мобильности, художники работают с изменением масштаба, в пространстве галереи в формате макета, рассуждая о размерах вселенной.
Участники выставки: Янина Болдырева, Маяна Насыбуллова и арт-группа Город Устинов.

О художниках

Янина Болдырева (р.1986, Новосибирск)
Художник, куратор. Закончила Новосибирскую государственную архитектурно-художественную академию, по специальности художник-монументалист. Начинала заниматься искусством, как цифровой художник, постепенно фокус работы сместился на фотографию. Параллельно занималась кураторской деятельностью, настенной живописью. Организатор и участница арт-группы ЛЮДИСТЕН (2009-2013), занимающейся паблик-арт в Новосибирске, Томске и Екатеринбурге. Куратор нескольких выставок и арт-проектов (2010-2018 гг.), в том числе стрит-арт и паблик-арт проектов в Новосибирске и фестиваля научного стрит-арта «Графит науки». С 2011 работает совместно с украинским художником Александром Исаенко, создавая как аналоговые работы, в том числе фото-книги, так и цифровые: видео-арт и веб-проекты. Их работы были отмечены в конкурсах, участвовали в международных показах и выставках.
В данный момент художница работает над личными и совместными художественными фото- и видеопроектами. Живёт и работает в Новосибирске.

Город Устинов
Участники группы, предпочитающие оставаться анонимными, родились в 1986 году. Работают совместно с 2010 года. Основная цель их деятельности — научиться чувствовать и ценить пространство, начиная с мельчайших его частиц.
Участники 1ой Триеннале российского современного искусства (музей «Гараж», Москва, 2017), 5ой Московской биеннале современного искусства (2013), а также выставок: «Искусство против географии» (Музей современного искусства PERMM, Пермь, 2013), «Актуальная Удмуртия» (Волго-Вятский филиал ГЦСИ, Нижний Новгород, 2016), «Пляски смерти» (Verein Totentanz, Базель, Швейцария, 2016), «Manufactories of caring space-time» (Музей изящных искусств (MSK), Гент, Бельгия, 2017) и др.
Живут и работают в Ижевске.

Маяна Насыбуллова (р.1989, Серов)
Художник, куратор. Закончила Новосибирскую государственную архитектурно-художественную академию. Занимается скульптурными объектами, инсталляциями. С помощью гипса, силикона, смолы фиксирует тенденции современности, исследует механизмы личной и коллективной памяти, её связь с артефактами культуры.

Участница 1ой Триеннале российского современного искусства (музей «Гараж», Москва, 2017). Среди персональных выставок: «Кризис веры», (Vladey Space, Москва, 2017), «Очнувшийся гипс» (галерея современного искусства «Проспект», Новосибирск, 2013), «Актуальный янтарь» (Фонд поддержки со-временного искусства «Сибирь», Новосибирск, 2014; Центр дизайна ARTPLAY, Москва; Красноярский культурно-исторический музейный комплекс, Красноярск, 2016). Участница различных групповых выставок: «Здесь вам не Москва» (Vladey Space, Москва, 2017), «Сообщники» (Красноярский культурно-исторический музейный комплекс, Красноярск, 2016). Работы художницы находятся в коллекции Музея современного искусства «Гараж».
Живёт и работает в Новосибирске и в Москве.

О кураторе

Луиз Морин (р.1986, Франция)

Искусствовед, куратор, автор исследовательских и критических текстов. Часть кураторской деятельности сосредоточена на практике коллективного участия в создании выставки. Куратор групповой выставки «Пейзаж в переработке» (Новая Третьяковская Галерея, 2017), на которой были показаны работы, основанные на экологическом принципе мышления. Со-куратор выставки «БОЮСЬ», где с разных позиций рассматривались формы, скрывающие страхи (Solyanka VPA, 2017). Со-куратор вы-ставки «ТЕКСТиль», посвященной исследованию взаимосвязей между тканью и текстом (Новое крыло Дома Гоголя, 2018). Куратор передвижного проекта и резиденции «Городские рассветы», художницы Магды Mровец (ЦТИ «Перспектива», Москва, 2015). Со-куратор передвижной выставки «Petit» (Воронеж, Ренн, Москва, Шанхай, 2010). Участник коллектива «REPLIQUES» в г. Нант (Франция, 2012).
Сняла серию интервью с более чем 40 художниками из России.
Живёт и работает в Москве.