Stine Deja
Dawn Chorus: Beta

19.11.2021 – 18.12.2021

Нью-Йорк

Выставка Dawn Chorus: Beta датской художницы Stine Deja посвящена этическому и экзистенциальному интересу к трансгуманистическим и криогенным технологиям. Сайт-специфическая мультимедийная инсталляция с сюрреалистическим и иммерсивным звуковым сопровождением продолжает серию работ Thermal Womb (2020) и Cold Sleep (2021), обращаясь к пограничному состоянию между биологическим и искусственным, неизведанным и природным, технологическим и духовным.

Футуристичная выставка пронизана ностальгией по ранним компьютерным экспериментам –  ​​Dawn Chorus: Beta противостоит трансгуманистическому стремлению к вечной жизни. Трансгуманизм – философское и интеллектуальное движение человечества к постчеловеческому будущему и эпохе Антропоцена путем биологической интеграции новых технологий. Термин, впервые предложенный профессором Новой школы, также известной как FM-2030, в 1960-х годах, в том же десятилетии вдохновил популяризацию криогеники и криоконсервации: практика глубокого замораживания тела или его отдельных частей. Иными словами, практическую и капиталистическую реакцию на фундаментальные ограничения человеческого существования.

Ранее показанная в Vestjyllands Kunstpavillon в Дании Dawn Chorus: Beta предлагает зрителю стать свидетелем зловещего и обескураживающего пробуждения. Dawn Chorus: Beta представляет собой инсталляцию из десяти экранов, установленных на колясках – островках спокойствия среди хаотично расположенных проводов. Перед зрителем открывается ряд видеоработ: поющие пластилиновые лица, создающие необычный звуковой ландшафт, напоминающий как церковную хоровую аранжировку, так и пение птиц. Жутковатые цифровые персонажи – аллюзия к портретам, найденным на саркофагах мумий в Древнем Египте (их также называют фаюмскими портретами), душам которых художница «вновь позволила обрести тело». В то время как работы Thermal Womb и Cold Sleep исследуют сам процесс криоконсервации, Dawn Chorus: Beta олицетворяет последствие подобных технологий и новое начало: “размороженное” и пробудившееся сознание, которое художница представляет в виде заблудших душ, с одной стороны обретает свой голос, а с другой – по-прежнему бестелесно. Теперь они всего лишь абстрактные фигуры в хаотичном и мрачном технологическом мире.

Однако несмотря на сюрреалистичное и гротескное существование, они поют. Одновременно простые и трансцендентные лица словно парят в пустоте. Рожденные не в этом мире, но и неспособные уйти – их пробуждение словно апокалипсис за пределами технологий и человеческого существования.

Выставка проходит при поддержке Датского фонда искусств (Danish Arts Foundation). 

О художнице

Stine Deja родилась в Дании в 1986 году. В 2015 году художница получила степень магистра в Royal College of Art, а в 2012 году степень бакалавра в области интерактивного дизайна в Kolding School of Design. Выставки художницы проходили в Vestjyllands Kunstpavillon (Дания, 2021), Tranen (Хеллеруп, Дания, 2019, 2021), KÖNIG GALERIE (Берлин, Германия, 202), HeK Museum (Базель, Швейцария, 2020), Музей современного искусства PERMM (Пермь, Россия, 2020), Somerset House (Лондон, Великобритания, 2020), MdbK (Лейпциг, Германия, 2019), Schimmel Project (Дрезден, Германия, 2018), Assembly Point (Лондон, Великобритания, 2016), Concrete Lab (Копенгаген, Дания, 2015), Hockney Gallery (Лондон, Великобритания, 2015). Работы художницы находятся в многочисленных частных и публичных коллекциях, включая ARKEN Museum for Moderne Kunst, Ishøj и Датский фонд искусств в Копенгагене. Живет и работает в Копенгагене.